L'AMagie franchit l'Atlantique

Quand un rêve devient réalité !

L'AMagie franchit l'Atlantique : Une maison d'édition qui rayonne.
Quand Anouk et moi avons fondé L'AMagie, il y a quelques années, nous avions une conviction simple : les histoires authentiques n'ont pas de frontières.
Nous avons d'abord construit notre présence en France et en Europe, grâce au réseau des librairies indépendantes qui croient en nos valeurs. Ces libraires, véritables passeurs de poésie et de rêves, nous ont permis de grandir.
Mais voilà. La vie nous a menés ailleurs.
Mon fils Tom vit au Yukon. Il y a fondé son entreprise, s'y est enraciné. Anouk et moi continuons à écrire et illustrer des histoires où humains et animaux se rencontrent, se reconnaissent, s'aiment où la poésie vibre. Des histoires vraies. Des histoires qui parlent de courage, d'espoir, avec des mots qui se veulent libres.
Quand un rêve devient réalité
Il y a quelques mois, nous nous sommes dit : et si L'AMagie pouvait aussi vivre en Amérique du Nord, au Canada jusqu’au fin fond des terres australe, là où les pionniers continue de construire.?
Non pas pour abandonner nos racines françaises — jamais, même si un enracinement s'est fait jour. Mais pour rendre accessible notre voix littéraire au-delà des limites conventionnelles.
Aujourd'hui, je suis fier d'annoncer que L'AMagie est officiellement présente dans les 40 000 + librairies indépendantes du Canada et des États-Unis.
Deux réseaux et une seule vision
Ce qui nous rend particulièrement fiers, c'est la dualité stratégique :

• En France et Europe : nos libraires partenaires, nos distributeurs spécialisés, notre communauté fidèle

• En Amérique du Nord : une présence débutante, qui incarnent ce pont transcontinental, des titres en anglais qui portent l'esprit de L'AMagie

• Des histoires qui traversent les continents

• Des auteurs qui vivent les deux mondes

• Des librairies indépendantes — nos alliées partout — qui portent nos valeurs

• Une crédibilité internationale qui valide notre engagement envers l'authenticité

Anouk écrit en français  mais aussi en anglais depuis toujours. Pour ma part, je continue d’illustrer ces mondes où la poésie et la peinture se rencontrent.
Nos premiers titres nord-américains
Dès ce printemps, découvrez :
📖 "The Cat Who Had No Name" — L'histoire vraie d’un chat noir des rues du village qui a survécu seul avant de devenir roi des coussins. Une histoire d'adoption, de dignité retrouvée.
📖 "Van Life Poetry: A Dog, a Cat and us" — Nos poèmes du voyage, nés sur les routes, de la caravane au cœur des paysages sauvages d'Occitanie et d'ailleurs.
Pourquoi c'est important
L'AMagie, une voix littéraire transcontinentale.
Cela signifie un immense merci ! 
Aux libraires français et européens qui nous ont crus dès le début.
À Tom, qui nous a ouvert les portes du Yukon.
À Anouk, dont les mots savent traverser les murs.
À nos illustrateurs, nos traducteurs, nos complices.
Et à vous, lecteurs, qui comprenez que les meilleures histoires n'ont pas de passeport.

Découvrez L'AMagie international :
🌐 www.l-amagie.art
🇺🇸 En vente dans 40k+ librairies indépendantes d'Amérique du Nord via IngramSpark
🇫🇷 Toujours présents en France et Europe

Bientôt chez vous : Whiskers & Van Life Poetry.

Meichelus
Co-fondateur des éditions L'AMagie

"le papillon et la libellule"

 

Toile de 44/54 cm avec son passe-partout

Encre, mine graphite et aquarelle

Travail terminé le 20 juin 2026 et fait à partir d’une photographie des roseaux qui bordent la rivière 

« L’Ognon » à Félines-Minervois ». 

« Le Papillon et la Libellule».

Le point de départ est un fragment de nature ordinaire s’il en est : des roseaux, des tiges, des feuilles, et un fouillis végétal où le regard peut se perdre.

​Ce qui m’intéresse avec ce motif « naturel », c’est ce qu’il peut potentiellement révéler une pensée. En effet, la nature ne vient pas de n’importe où. Elle ne se présente pas toujours comme un paysage dans lequel on peut lire quelque chose, un paysage équilibré, forcément harmonieux. La nature peut être riche de profusion, de superposition, de tensions multiples, de croisement de lignes, d’accumulation de formes. Justement, j’ai voulu montrer que, dans cette apparente confusion, un ordre peut exister. Bien sûr, pas un ordre géométrique, sans choix possible, ni imposé, mais un ordre bien vivant, en mouvement, avec une énergie organique.

​Mon dessin veut susciter, rendre visible ce paradoxe : celui où le chaos n’est pas forcément l’absence de structure. Le chaos peut être une forme plus complexe, voire étrange, d’organisation. Les roseaux, avec leurs directions multiples, leurs ruptures géométriques, leurs chevauchements, semblent composer une sorte de partition autant graphique que musicale, en réalité. Chaque tige peut apparaître et devenir une ligne, chaque feuille émettre une respiration que le dessin n’efface pas, chaque espace creux devenir une ouverture qui reste disponible.

​Dans cet espace particulier et dense, le papillon et la libellule s’introduisent et ouvrent vers une autre dimension : celle d’un mouvement devenu libre, d’un désir possible, d’un élan de vie. Leur présence n’est pas là pour décorer le paysage, mais pour découvrir qu’on peut l’activer. J’aime l’idée que leur vol puisse donner un sens à l’entrelacement des formes entrecoupées. Qu’il puisse suggérer que, même au cœur d’un environnement sursaturé, la vie réussit à trouver sa trajectoire, un passage, voire, évidemment, un équilibre.

​J’aime, avec tout ça, l’encre et le graphite qui permettent simplement de partir en explorateur des profondeurs de l’infiniment petit, et permettent aussi, avec un fouillis végétal, de représenter une intensité, disons : « presque mentale ». L’aquarelle, par sa légèreté, convient bien lorsque, sur les ailes des deux insectes, je dépose des couleurs douces, pour montrer une possible grâce discrète qui les guiderait et les empêcherait de rompre l’équilibre environnant.

​Tout cela me permet d’interroger, toujours, notre rapport au visible. Cette tendance légitime que nous avons d’appeler souvent « désordre » est peut-être, parfois, ce que nous n’avons pas ou n’avons pas encore appris à lire. La nature ne nous fait pas de cadeaux, mais elle nous offre parfois une réponse claire en nous proposant une expérience du regard. En nous obligeant à ralentir, à découvrir, en suivant les lignes, une proposition à accepter l’enchevêtrement juste avant que nous puissions y reconnaître une circulation, une présence, ce qui préexiste de la beauté du monde…

​Le Papillon et la Libellule est une méditation graphique aux allures naturalistes : une manière qu’a le mouvement de surgir dans la densité qui nous entoure, quand la grâce, parfois, traversant le chaos, à un endroit précis, trouve le moyen de faire naître l’équilibre alors que cela semblait impossible.

Lien pour acquérir cette toile par mail 

Où directement ici 

Le papillon et la libellule

(Prose à paraître dans le recueil "Roseaux")

Dans ce monde entrelacé où se conjuguent chaos et harmonie, les feuilles et les tiges des roseaux s'entremêlent entre elles et ne laissent, qu'à peine, passer le vol précis d'un papillon à la poursuite d'une libellule. Le vent qui fait plier les roseaux enchante l'air et s'accorde merveilleusement avec le frottement des ailes du lépidoptère et de l'odonate, rythmant mystérieusement la poursuite de leur destination. Ils ne volent pas pour ceux qui ne savent pas encore, ils volent parce qu'ils sont agiles destinataires d'un rêve, le même qui est censé nous guider depuis toujours vers une trajectoire parfaite, libre et précise. Si nous les écoutions, nous pourrions entendre cette suite de mouvements où se frottent leurs fines membranes colorées, riches des milliers de leurs minuscules écailles toutes vibrantes, et le rythme presque saccadé des tiges et des feuilles ensemble qui les accompagnent. Cet apparent chaos du feuillage, orchestré par le vent et l'espace, contraste avec la totale douceur qui les rassemble pour que, depuis toujours, cela nous fascine et nous rapproche de ce qui est invisible — nous qui avons créé l'art rupestre, puis cherché à le décliner jusqu'à cette toile, reconnaissons l'esprit de l'eau et le voyage de l'âme. C'est parce qu'ils sont fertilité et métaphore, c'est parce qu'ils sont la légèreté de l'esprit, comme celle de la beauté subtile et magique des premiers temps, que nous avons cherché un peu de cette grâce naturelle où peut se côtoyer la force d'une vie brève et la sagesse de plusieurs centaines d'années. L'apparent chaos graphique, obtenu d'un trait d'éternité, enveloppe étrangement cette précieuse et éphémère harmonie de la vie. Un papillon agité du même rêve qu'une libellule tissant son point d'équilibre, caché de l'horizon par la suspension d'un instant.

Meichelus

The Secret of the Morel : Une fenêtre sur la poésie de la nature, désormais accessible à l'international

 

Chers visiteurs, lecteurs et passionnés d'art,

C'est avec une grande joie que je partage avec vous l'ouverture d'une nouvelle passerelle pour mon travail. Pour répondre aux demandes de collectionneurs et d'amoureux de l'art hors de nos frontières, certaines de mes pièces originales sont désormais disponibles à l'international via la galerie d'art en ligne Saatchi Art.

Pour inaugurer cet espace, je vous invite à découvrir ou redécouvrir une œuvre qui me tient particulièrement à cœur : "The Secret of the Morel" (Le Miroir de Morilles).

« Une galaxie à faire tenir dans un dé à coudre... »

Au centre de cette création se trouve un dessin minutieux réalisé aux crayons de couleur, représentant un miroir de morilles niché au cœur d'un chaos organique de feuilles et de branches. Autour de ce cœur dessiné, j'ai conçu un assemblage vivant et texturé, véritable carnet de voyage tactile :

• Des pierres glanées le long des sentiers d'altitude des Hautes-Alpes.

• Des bois flottés et des éléments façonnés par la mer, recueillis sur les plages sauvages de Camargue.

• Des fragments de cuivre et de tissu enveloppant les branches, côtoyant des représentations de libellules et de coléoptères.

• Des éclats de feuille d'or qui viennent illuminer l'incertitude de l'image, le tout enchâssé dans un cadre artisanal incrusté de glaçure et d'imitation noyer.

Cette œuvre est une exploration de la subtilité, de la lumière et des correspondances secrètes qui lient la matière à l'esprit.

Si vous souhaitez explorer les détails de cette œuvre en haute définition, visualiser sa présence dans une pièce grâce aux outils de réalité augmentée, ou en faire l'acquisition depuis l'étranger avec une logistique entièrement sécurisée, je vous invite à visiter sa page dédiée :

👉 Découvrir "The Secret of the Morel" sur Saatchi Art

Merci pour votre fidélité, vos précieux partages et votre présence continue tout au long de cette trame créative.

Chaleureusement,

Meichelus

« La souris rêveuse » toile de Meichelus.

  La « souris rêveuse » toile terminée le 5.05.2026 sur papier Canson A3 29,7 /42 cm à l’encre de chine, à la mine graphite et l’aquarelle. 

Pour acquérir la toile c’est ici 

Poème

La souris rêveuse

Le monde réel n’est pas fait pour les rêveurs

Illusion paramétrée de cruauté,

filtre doux sur la lumière crue,

Pointillés nécessaires entre l'œil et le feu.

Les anciens le savaient et l’ont dit longtemps.

La matière chuchote à qui sait écouter.

Que la souris n'attend pas qu'on lui donne des ailes.

Quand elle ramasse des plumes tombées

D’un toit rue des Jardins

Tenues sur ses flancs

Avec les pattes invisibles de la nuit.

Maintenant elle monte

Certainement pas pour fuir

Ce merveilleux espoir que le ciel aussi guette,

peut-être le seul sérieux

qui n’a pas besoin d'être guéri.

« Je survolerai les jardins. » dit-elle !

La souris ne regarde plus en bas.

Nouveau site internet de L'AMagie

©L'AMagie

🌟 L'AMagie a un nouveau site !

Après des mois de création et de passion, le nouveau www.l-amagie.art est en ligne !

✨ Quoi de neuf ?

• Design entièrement repensé.
• 90 + pages refondues
• Galeries d'art agrandies & faciles à explorer
• Pages détaillées pour chaque livre
• Boutique, YouTube, événements, tout en un
• Fonctionne sur tous les appareils

🎨 À découvrir : Poésie, romans jeunesse, peintures de Meichelus, ateliers créatifs, et bien plus.

👉www.l-amagie.art

Venez explorer. Venez rêver.

"Le Seuil" Entre dessin et manifeste

Le seuil — Une œuvre entre dessin et manifeste

Mine graphite, encre de Chine et aquarelle sur papier Canson — 44 × 54 cm

Il y a des images qui ne s'expliquent pas., qui s'habitent.

Le seuil est née d'une façade ancienne, au début de la rue des jardin dans le village de Félines-Minervois. Une porte fermée, et un regard projeter quand la lumière et l'ombre jouent à se confondre. Dans l'arche, un visage surgit — non dessiné, révélé. C'est le contraste lui-même qui le forme, comme si la pierre attendait d'être vue ainsi.

Au sol, une présence fluide, animale prolonge la tension de la composition. Une trace rouge. Un déploiement bleu. Des couleurs rares dans un ensemble dominé par le graphite et l'encre, vibratoires, précisément là pour parler fort — non décoratives, mais signal.

Le travail technique de cette pièce à été volontairement mesuré : avec le graphite, j'ai posé la structure, l'encre de Chine en à tracé les arêtes, l'aquarelle par touches pour que respire la matière. ma technique n'est pas un effet, c'est mon langage.

Le seuil ne cherche pas à illustrer une idée toute faite. C'est une ouverture, une invitation à un espace de lecture, un endroit où le regard pourrait construire du sens par lui-même, en entretenant une relation entre la formes, les contrastes et les textures.

De là, cette toile fait partie d'un projet plus grand, en est une illustration.

Cette œuvre s'inscrit dans un manifeste illustré actuellement en cours de création, à paraître prochainement aux Éditions L'AMagie. Un projet porté par Meichelus, qui interroge les liens entre perception, création et pensée contemporaine. Ce projet repose sur une particularité singulière : un dialogue entre écriture humaine et intelligence artificielle, envisagée non comme un outil de production, mais comme un espace de réflexion.

Dans ce cadre, l'image n'est pas venue illustrer le texte, mais à participé à son élaboration.

Le titre "Le seuil" dit exactement ce qu'il veut dire : ni ouverture ni fermeture, mais point de passage. Espace intermédiaire et poétique où les formes se transforment et où le sens reste en construction.

C'est peut-être la définition la plus juste de ce que je cherche à faire, en dessin comme en écriture.

Meichelus — Éditions L'AMagie

www.l-amagie.com

Pour acquérir cette œuvre, encadrée avec son passe-partout, c'est par ici 

Dans la collection Amis-Mots le livre : "Moustache le roi des coussins" s'adresse aux parents d'enfant à partir de 5 ans

Campagne de promotion et d'information pour l'ouvrage : "Moustache le roi des coussins" visible sur 

le site de l'amagie ici